The Mandelbrot Set fueron una banda de indie/powerpop de Adelaide, South Australia, que saltó a la fama durante la era «shoegaze» de principios de los años 90. Lanzaron dos EP a través de Ra Records (una filial de rooArt) antes de su separación en 1994. (Wikipedia)
"Angie (Patra Au Ga Man) y Pat (Maggie Li Lin Lin), una pareja de lesbianas mayores, llevan juntas más de tres décadas y han compartido una preciosa casa en Hong Kong durante gran parte de ese tiempo.
Cuando celebran una reunión en su casa para festejar el Festival del Medio Otoño, se presenta una dinámica familiar más amplia.
Mientras que los padres de Angie aún no aceptan del todo su relación y se refieren a ellas como «mejores amigas», los familiares de Pat —su hermano Shing (Tai Bo), su esposa Mei (Hui So Ying), su hijo Victor (Leung Chung Hang) y su hija Fanny (Fish Liew Chi Yu), junto con su marido y sus hijos— parecen estar totalmente involucrados en su vida. Hay un sentimiento de amor y afecto verdadero no solo hacia Pat, sino también hacia Angie, por lo que cuando la primera muere de forma inesperada y silenciosa mientras duerme, parece que su compañera de toda la vida seguirá rodeada del mismo nivel de apoyo.
Pero, como nos enseñan repetidamente la vida y el arte, el amor se da con mayor libertad y facilidad cuando no contradice el interés propio". Olga Artemyeva (Screen Anarchy).
Shopfires
Leicester, UK
Melancholic lo-fi jangle pop
Las grandes conmociones del espíritu, al igual que las enfermedades incurables, se revelan un día, de repente, en una nimiedad: un perfil entrevisto en un autobús, un verso leído en la infancia que se recuerda súbitamente, una insignificante calentura en un labio, un leve dolor en la espalda. Parecen nada, pero, de pronto, como si fuesen puertas por las que se accede a un mundo de suelos de nube y algodón por el que no podemos caminar, marcan el instante decisivo desde el que ya no podemos regresar, porque la puerta es de una sola dirección y el tiempo comienza a contarse de forma distinta, como un resto, no como lo que habrá, sino como lo que queda e inexorablemente se consume.
Permaneció durante un rato más con los ojos cerrados repitiéndose lo mismo que se decía cada mañana, como una cantinela: «No me importaría morir en este mismo instante». Se había acostumbrado a combatir el sentimiento de culpabilidad con el autodesprecio y luego combatía el autodesprecio con aquel eslogan de la conciencia que era, al fin, el que le daba fuerzas para salir de la atroz duermevela y levantarse de la cama. 
El infierno del alma no se enciende con los ardientes carbones del odio, sino con las cenizas del desdén y de la indiferencia, las verdaderas sustancias de nuestro viejo origen, el pecado del ángel: sublevarse al ser ignorado por quien uno estima.
Había proclamado que nadie tiene derecho a manifestar dolor o sufrimiento, porque el dolor y el sufrimiento son contagiosos y sólo estaría permitido exhibirlos en defensa propia, frente a los verdugos que los causan. Pero ¿quiénes son los verdugos de un hombre que llora solo en un retrete tras haber contemplado fugazmente a una estudiante de dibujo?
Desde la adolescencia, ante el estupor de Floro, siempre se había burlado de las películas y las novelas en las que una pobre víctima corría detrás de alguien ofreciéndole entrega y abnegación, mientras llamaba amor a esa esclavitud.
El aire se cargaba de emociones como un árbol enorme a cuya sombra protestaban, discutían, se abrazaban y se perdonaban los amantes, se hacían insólitas confidencias los súbitos amigos, conocidos tan sólo unas horas antes apenas con un nombre que se fugaría inevitablemente hacia el olvido, porque los borrachos de cualquier edad, a partir de esa hora, se volvían sentimentales y tiernos, dignos de compasión, audaces, sabios, perdidos, desmemoriados. Lo sé por experiencia.
Su debate de insomne era oscuro y violento; el desesperado deseo de dormirse era, al cabo, lo que le desvelaba, pues el sueño, cuando llega, es un regalo de la desatención, un descanso del deseo, una pausa blanca de la voluntad; el sueño viene, como viene el amor, por su propio misterio y nadie puede forzarlos ni tener sobre ellos imperio. Por el contrario, ellos son quienes nos tienen a nosotros, de ellos somos y sólo cuando quieren nos alcanzan.
La había amado desde la adolescencia sin ninguna clase de realismo y ese sentimiento había sobrevivido en el corazón de sus sueños como un rasgo de identidad, un espacio emocional y onírico en el que se reconocía a sí mismo a través del tiempo, un rincón de la memoria sentimental que ya formaba parte de su autoestima. Era un amor de tal naturaleza que no precisaba en absoluto de la participación de la persona amada, la cual cumplía sobradamente su papel con el mero hecho de existir.
La mayor parte del tiempo no ocurre nada y la mayoría de la gente siempre está en un «antes» o en un «después», a veces durante toda su vida. Claro, se las arreglan para creer que sucede algo, les hace ilusión, pero no suele ser así, la mayoría tiene miedo a que suceda algo de verdad, algo que de verdad los afecte.
La soledad está muy mal repartida por el mundo y suele concentrarse en los bares a ciertas horas de la noche, y la soledad ha sido siempre muy parloteadora, ha producido libros enormes, obras admirables, y también crímenes trenzados con un cuchillo de cocina, seguidos de gran arrepentimiento.
Aquí está, ya ha llegado, esto es la supervivencia, el desnudo y limpio sentido de la vida, una contabilidad de comidas y defecaciones.
No era pereza su pecado, pues no temían el esfuerzo, tampoco era tristeza, sino algo mucho más hondo: melancolía sin memoria, desinterés sin nostalgia, aburrimiento sin certezas, indiferencia sin identidad. Tal era la acidia, una pérdida de algo que uno ya ha olvidado que ha perdido, una ausencia de lo que acaso nunca estuvo.
En mitad de la noche cualquier ruido me sobresaltaba: «¡Es ella!», y la desesperación consistía en esas ráfagas absurdas de esperanza, se nutría de ellas y así se prolongaba. Sin esas ráfagas puede ser bastante cómodo estar desesperado y hay quien llama a tal estado vida cotidiana, pero entonces yo carecía de vida cotidiana y aquellos súbitos brotes de ilusión me estaban matando.
¿Qué podría reprocharle?, ¿acaso era ella culpable de no poder amarme?, ¿es alguien culpable de no sentir lo que desearía sentir?
No importan la edad ni la experiencia acumulada, el aprendizaje de la decepción parece ser un proceso interminable. Es decir, imposible. Siempre te queda un rincón en el alma dispuesto a ser herido.
Parece mentira que casi nadie se haya dado cuenta de que amar es el acto de egoísmo más perfecto de todos, pues a quien más beneficia es a quien lo ejerce. Te libera de ti mismo y te saca fuera. Ahí, por fin, donde transcurre la vida inexplicable, ese extraño lugar donde morir carece de importancia, el lugar del amor.
Triángulo de Amor Bizarro: "Bizarre love triangle" (New Order)
Every time I think of you
I feel shot right through with a bolt of blue
It's no problem of mine, but it's a problem I find
Livin' a life that I can't leave behind
There's no sense in telling me
The wisdom of the fool won't set you free
But that's the way that it goes and it's what nobody knows
Well, every day my confusion grows
Lunar Lock es un proyecto musical francés creado en marzo de 2021 por dos amigos. La banda oscila entre influencias del post punk y el cold wave (Joy Division, Molchat Doma, Lowlife). Lunar Lock está compuesto por un cantante/teclista y un bajista. La banda quiere transmitir múltiples emociones, desde la tristeza hasta la alegría, a través de sonidos rítmicos, fríos y melódicos.
"Ágil, divertida, inteligente y a ratos conmovedora, la nueva película de Cesc Gay se aprovecha de la sonrisa cómplice de Rodrigo de la Serna (candidato en ese juego del amor) y de la mirada incrédula y tierna de Juan Diego Botto, el marido conmocionado. La película recorre con humor el mundo de las citas a ciegas, bastante desastrosas, y las relaciones familiares tras una separación, y, sobre todo, celebra, no tanto el amor, como la alegría de estar enamorada". Begoña Piña (Cinemanía).
A partir de la desaparición del amor el tiempo es una
confusión, una nostalgia, puramente una máquina de matar, la contabilidad
de una supervivencia. Y también todo lo contrario, porque cuando el tiempo
pasa, ningún amor está vivo en el recuerdo.
Ahora estamos solos como hace siete años lo estábamos pero ha pasado el
tiempo de la más violenta de las formas que es cuando no parece que ha
pasado porque hace poco lo teníamos todo por delante ¿no hace poco de
eso? y ahora sencillamente no tenemos ya casi nada esa es la verdad.
Pintamos toda la casa, cada
habitación de un color diferente, porque eran los años de la primera
felicidad, esa que no admite grietas, que se da y se recibe y existe con una
insoportable plenitud.
La juventud, para
algunas cosas, es una intemperie, un pozo sin fondo.
De reojo contestaban cuando las mujeres les decían id
con cuidado. No era el cuidado de no caerse al suelo por el empedrado, era
el otro cuidado, el de no desbaratar el alma allá lejos, ellas el cuidado de
todo, el cuidado de existir, de ser presa, ellos el cuidado de no llegar con la
cara manchada de delito.
El grupo The Bats se formó en Christchurch (Nueva Zelanda) en 1982 y está formado por Paul Kean (bajo), Malcolm Grant (batería), Robert Scott (voces, guitarra rítmica, teclados) y Kaye Woodward (guitarra, voces).
En 2025 han publicado su undécimo LP, "Corner coming up", en su sello de siempre, Flying Nun Records.
Release The Sunbird: "Road to nowhere" (Talking Heads)
Well, we know where we're goin'
But we don't know where we've been
And we know what we're knowin'
But we can't say what we've seen
And we're not little children
And we know what we want
And the future is certain
Give us time to work it out
We're on a road to nowhere
Come on inside
Takin' that ride to nowhere
We'll take that ride
"Lo que queda de ti está inspirada en una experiencia personal que ocurrió con la muerte de mi padre y el regreso a mi pueblo para trabajar en la granja de ovino que mi hermana y yo habíamos heredado". Son palabras de Gala Gracia que explican el fondo de esta historia, sencilla en su contexto y a la vez compleja en sus personajes. De fondo está la pérdida del padre que provoca una manera diferente de vivir el duelo. (Nuria Vidal, Cinemanía).
Too Good To Be True es un sello discográfico de Brest, nacido a partir de las cenizas de la exquisita Beko Disques, de la que ya nos hicimos eco aquí hace unos años.
En el catálogo de Too Good To Be True encontramos algunos favoritos de Soyuz de los últimos años, caso de David Christian (de Comet Gain), Air Belgrade, Beach Vacation, My Raining Stars y Moscow Olympics, entre otros.
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